James Carlès est un jeune chorégraphe d’origine camerounaise qui, depuis son premier spectacle en 1989, tente de démystifier le regard que l’Occident pose sur l’Afrique et ses modes d’expression artistique Il développe ainsi une approche chorégraphique singulière basée sur une nouvelle conception du temps et de l’espace. Son langage chorégraphique ne se veut ni démonstratif, ni dans la performance, mais plutôt une danse intime, sensible, qui met à l’épreuve notre capacité à recevoir et à donner. Ce spectacle qui met en scène pas moins de 18 danseurs et musiciens est un hommage aux grands pionniers de la danse afro-américaine. Ces chorégraphes qui ont su au travers de leur approche de la danse apporter un regard nouveau, moderne et plein de sens, dans l’Amérique et ses préjugés des années 1920-1940. Leur inspiration s’appuie sur le quotidien des africains et des afro-américains, sur les différents rites qui rythment une vie (puberté, fertilité, mort) ou sur les croyances et pratiques spirituelles, mais aussi l’esclavage et l’immigration. Le programme qui présentera sept pièces - Mourners bench (Talley Betty), Ostrich (Asadata Dafora), The Wedding, Negro speaks of River (Pearl. Primus), Barrel House, Chango, Choros (Katherine Dunham) - est une suite de danses en solos, duos, trios… ou ballets. La musique alternera les morceaux joués sur scène et ceux sur bande où se croiseront rythmes africains et rythmes afro-américains avec évidemment une place de premier plan pour le jazz. Belle, sensuelle, magique et envoûtante sont sans doute quelques-uns des qualificatifs que l’on pourrait attributer à cette soirée qui à coup sûr sera exceptionnelle.